Alice Francis er en kunstner som er ekstremt unik og talentfull, og har bevist at det kan lønne seg å følge drømmene dine. Finn ut mer om henne i dette intervjuet.
Alice Francis er en sanger fra Jazz & Neo-Swing / Charleston fra Romania med afrikansk bakgrunn, bosatt i Tyskland. Hun er en jente fra det 21. århundre med stor kjærlighet mot de første tiårene av det forrige århundre, som de brusende 20-årene. Hun elsker vintage stil og antikviteter, for for henne er det alltid noe nytt å oppdage, hver gang du ser på det.
Det gjelder også musikk - hun elsker lyden av gamle innspillinger. Begynnelsen av 1900 var også begynnelsen på de første profesjonelle musikkinnspillingene. Det var helt annerledes enn det vi kjenner i dag: ingen datamaskiner, ingen vanskelig redigering og en mikrofon for hele bandet. Hvis noen gjorde feil, men stemningen til take-in var god, lot de den være som den var og lanserte plata.
Det høres virkelig ut, ustabilt og ærlig ut. Likevel er hun en gal fra det 21. århundre med en lidenskap for auto-tune, Synth-lyder og Goldies vanvittige teknologipark, han bruker i studio og lever på scenen.
Goldie er produsent, musikalsk leder og medgründer av Alice Francis. Det er også Sir Chul-Min Yoo fra Korea som synger støttevokalen live - så de er i utgangspunktet tre hovedpersoner på scenen.
Kilde:YQ: Når og hvordan ble du først interessert i å synge?
Alice: Jeg tenker ... men jeg kan ikke tenke på et poeng i historien da jeg begynte å lage musikk, det skjedde bare på en eller annen måte, og først senere innså jeg at jeg gjorde det. Du vet, mitt ønske hadde alltid vært operasanger. Jeg øvde med pappas plater hjemme - som faktisk var mer jazz.
Familien min var spent, men også irritert noen ganger fordi jeg overdrev det til tider. Jeg hadde også alltid vært interessert i å skrive. Jeg skrev mange dikt og laget brosjyrer ut av dem. Da ga foreldrene mine en gitar til 11-årsdagen min, og jeg fant ut at jeg også kunne synge diktene mine.
Og slik gikk det videre og videre ... Jeg møtte noen som kjente noen ... produsenter, musikere osv., Og til slutt møtte jeg Goldie. Vi hadde en stemning og begynte å gjøre musikk sammen mer og mer. Men inntil ”det du hører” kom ut, gikk det nesten 7 år, og en veldig viktig person som er ansvarlig for denne spesifikke retningen kom til: Johann Niegl.
Han kom med disse gale taktene, og jeg begynte å synge Jazz og Swing-linjer til dem. “Hva er du laget av?”, Vår aller første singel, ble født - Goldie produserte den da og ga den sin helt spesielle “Neo” touch.
Kilde:YQ: Musikken din er ganske annerledes og unik sammenlignet med den vi hører i dag. Hvordan vil du beskrive din musikkstil / sjanger?
Alice: Jeg vil si at vi driver med popmusikk med mye påvirkning fra Swing, Jazz og spesielt sjangre fra begynnelsen av forrige århundre, som Charleston. Egentlig kommer vi fra hip-hop med variabel musikalsk bakgrunn. Og det er ikke alt fordi vi har et flott team vi jobber med.
Goldie er produsenten som bringer alt sammen og er veldig mye innen elektronikk; Jeg tar med meg off-beat, Swing og “Charleston” -stilen, og også rap og hip hop; Waldemar Parra er en jazzprofessor fra Chile - vi gjør mye av jazzsangene sammen; Niegl Bross er mer den hip-hop-typen som programmerer; Till Krempel gjorde noen av de siste Big Band-arrangementene våre, som i vår nåværende julesingle: Big Daddy Santa Claus; og det er mange flere vi jobber med.
Goldie lager også vokale quire-arrangementer, som Sir Chul-Min Yoo og Nathalie Kies synger. Vår neste plate blir spennende - vi har også inkludert Dixieland-melodier og Tango i det.
YQ: Er det lettere eller vanskeligere for deg å lage en ny bane i dagens musikkindustri med Neo-Charleston?
Alice: Egentlig vet jeg ikke om det er enkelt eller vanskelig, jeg har ikke erfaring med å sammenligne det med. Jeg vet at mediefolk ofte betrakter musikken vår som nisje eller ikke-kommersiell - så den blir ikke lett spilt på mainstream-kanaler.
Men for eksempel Parov Stelar er velkjent, og så skapte han en sensibilitet for Electro-sving. Vi er ikke akkurat Electro swing, men jeg vil si at vi er koblet til denne sjangeren, så folk er mer åpne sinn og følsomme.
Vi har en stor fanbasis over hele verden, og folk vil også høre musikken vår på radio eller TV. Det er den naturlige måten jeg antar at hvis du gjør noe nytt eller uvanlig, må du gi alle tid til å akklimatisere så å si.
YQ: Kallenavnet ditt er frøken Flapperty? Hva står frøken Flapperty for?
Alice: Flappers var Punk-galsene fra 20-årene som valgte å slutte å holde seg til deres forventede forbilde: matlaging, rengjøring, rengjøring og barn. I stedet - de klippet håret, klippet skjørtene, “hadde på seg for mye sminke”, danset natten borte i Speak Easies (klubbene som ulovlig solgte alkohol under forbudet), damene røykte og hadde sex.
De var opprørere og pionerer i sin tid.Emansipasjon startet lenge før, men jeg antar at de også hadde stor innvirkning på kvinners rolle i dagens samfunn. Avslutningen på flapperty kommer fra Liberty - Ja, jeg elsker, lever og trenger frihet, Liberty er et essensielt behov hver skapning på jorden lengter etter og må ha.
Jeg elsker å kalle folk flapperties eller i kort form Flappies, kanskje også fordi jeg ubevisst minner alle om deres naturlige rett til å være, å føle seg og handle fri.
YQ: Hvilken sang fra St. James Ballroom-albumet ditt har den dypeste betydningen for deg, og hvorfor?
Alice: "Dypeste mening" virker litt evaluerende. Jeg vil ikke gjøre det skille fordi jeg tror en glad sang som kan få folk til å smile og være lykkelige når de lytter til den er like viktig som en veldig tragisk, tung sang med en mening.
Jeg mener, jeg skrev en sang til storesøsteren min om da hun løp hjemmefra da hun var 18 år gammel, og jeg forsto ikke hva det betydde. Først tenkte jeg at "å, det er ikke så verst når jeg har rommet for meg selv", men så skjønte jeg at hun var borte, og jeg ble virkelig bekymret og savnet henne så mye. Heldigvis kom hun tilbake etter 3 uker.
Og du vet at når noen virkelig irriterer meg, kommer det ut noe som >> Kiss My Ass << - smil.
YQ: Har du noen forbilder i dagens musikkbransje som du beundrer og ser opp til?
Alice: Vi har gode musikere i dagens musikkvirksomhet. Jeg elsker Erykah Badu, Eminem, og jeg liker Beyoncés musikk. Jeg har idoler som gikk bort dessverre - Django Reinhard for eksempel, som var en virtuos gitarist selv om han bare hadde tre fingre.
YQ: Parov Stelar selv tilbød sitt samarbeid om en remiks for din første singel Shoot Him Down. Hva betyr det for deg? Hvordan var det å jobbe med Parov Stelar?
Alice: Parov Stelar er en stor og kjent artist - han vant mange priser og har en stor fanbase over hele verden, som han bygde opp trinn for trinn i mange år uten noe større plateselskap som er en enorm prestasjon - jeg respekterer ham virkelig . Det var en stor ære å jobbe med ham, og vi takker ham for at han jobbet med oss.
Før vi møttes eller fant ut om Parov, visste vi ingenting om Electro-sving. Vi lagde akkurat den typen musikk som er veldig lik Electro swing uten å vite at det var en verdensomspennende scene for det, og mange andre gode artister som gjorde den typen musikk. Da vi fant ut av det, var vi begeistret og helt spente.
YQ: Synger du i dusjen? Hvis du gjør det, kan du navngi dine 3 favorittsanger til å synge.
Alice: Jeg pleide å synge i dusjen, som mange andre mennesker gjør på grunn av den fine lange reverb og hyggelige lyden. Når jeg tenker på det, gjør jeg det ikke så ofte mer. Kanskje fordi jeg har mange andre muligheter nå for å synge med reverb og jeg ikke bruker så mye tid i dusjen som jeg pleide.
Det meste av tiden løper jeg fra en spillejobb til studio, til et møte, skyting eller noe annet. Og når jeg har tid, elsker jeg å tilbringe det med familien eller vennene mine.
Kilde:YQ: 2015 er den nye begynnelsen. Skrev du nyttårsforsettene dine, og kan du avsløre de tre tingene fra listen din til leserne våre?
Alice: Uaah, jeg har noen dager igjen til å gjøre det nå ... Jeg har ikke tenkt på det så mye ... men vi jobber med en plan for å redde verden.
YQ: Hva er planene dine for 2015? Har du tenkt å dra på tur?
Alice: Vi vil definitivt være ferdig med det nye albumet og gi ut det. Vi vil lage en funksjon med en fransk artist. Vi planlegger å komme tilbake til Sverige for en turne, og vi skal på turne i Canada innen slutten av året. Jeg ville elske å dra til Japan - det har vært et livslangt ønske fra meg.
YQ: Å være sanger, får du opptre foran så mange mennesker. Kan du beskrive oss et minne på scenen som du aldri vil glemme?
Alice: Det er mange uforglemmelige øyeblikk med publikum i forskjellige land. Men jeg vil aldri glemme Sverige, da publikum hoppet på scenen før vi selv begynte, klemte og kysset oss som gale og stjal håndklærne våre før vi hadde sjansen til å bruke dem ordentlig. Det var så uforglemmelig morsomt. Vi elsket dem virkelig.
YQ: Har du noen råd til leserne våre som ønsker å starte en musikkarriere med sin egen unike musikksjanger? Hva er oppskriften på suksess?
Alice: Evne, individualitet, autentisitet, utholdenhet, disiplin og fremdeles er det hele usikkert.
Kilde:Der har du det; du kan lage det selv om du dedikerer deg til noen mindre kommersielle, unike kunstneriske synspunkter som inspirerer deg. Hvis du vil finne mer om Alice, kan du besøke hennes Facebook-side, så vel som nettstedet hennes.
